张立奎作品全国巡展（临沂）系列报道四 | 重大题材作品

大众报业·齐鲁壹点 10-24 2474

学术支持：

山东省美术家协会

主办单位：

临沂市文学艺术界联合会

临沂市美术家协会

协办单位：

临沂大学美术学院

大众报业集团临沂新闻大厦

北京龙族环球投资顾问有限公司

北京玖玖文投艺术品有限公司

北京海天高视国际文化传媒

5A画廊

承办机构：

临沂新闻大厦美术馆

展览时间：2025/10/25—2025/11/6

展览开幕时间：2025/10/25 上午10：00—12：00

展览地址：临沂新闻大厦美术馆（临沂市金雀山路6号）

重大题材作品创作心得——

张立奎《华夏第一龙脉》

《华夏第一龙脉》创作心得：

巨幅山水画《华夏第一龙脉》大秦岭，高200x宽550cm，历时三个月完成，秦岭东西约1600公里长，南北约200—300公里宽，是中国东部最高山脉，她雄混磅礴，千障叠翠，伟岸姿肆，在中华大地上像一条巨龙蜿蜒盘旋，气势恢宏。

龙脉秦岭‌是中国传统文化中的一个重要概念，它不仅是一座山脉，更是华夏文明的象征和精神的交融碰撞之所，闪烁着传统文明的智慧光芒。秦岭，位于中国中部，是长江和黄河的分水岭，同时也是汉江和渭河的发源地。它的存在不仅影响了中国的自然地理格局，还在很大程度上塑造了中国的文化和历史。

秦岭的主峰是太白山，海拔3771.2米，位于陕西省宝鸡市境内。秦岭的存在，阻断了南北方气流，导致了南方的湿润与北方的干燥，从而形成了中国南雨北雪、南船北马等人文差异与文化的多样性。秦岭的庞大身躯和复杂的地形，为多种生物提供了理想的栖息地，包括大熊猫等珍稀动物，使其成为生物多样性的宝库。

秦岭在古代文献中有着丰富的记载，如《禹贡》中对华夏大地的山脉有“三条四列”之说，其中秦岭被视为中条，昆仑的三龙之中龙。这些历史记载和文学描述，使得秦岭在华夏文化中占据了极其重要的地位，被誉为“华夏文明主龙脉”也是第一龙脉。

秦岭不仅是中国地理上的重要分界线，更是中华民族的精神象征和文化根基所在‌，这正是我完成这巨幅山水画作的使命使然。

张立奎《江山多娇》

《江山多娇》创作心得：

《江山多娇》巨幅国画，画家再现了深秋的香山，层林尽染。一树树枫叶红得如燎原的星火，在苍翠松柏间灼灼燃烧。毛泽东斜倚在旧藤椅里，那藤椅随着他身躯微倾，发出细碎绵长的吱呀声，像是承托着整个民族的重量。

他手中没有书卷，膝上未铺文件，只随意地搭着。目光越过蓊郁的林梢，投向广袤无垠的天地交接处。山风拂过他微敞的衣领，带起几缕乌发。远处，永定河如一条银练蜿蜒闪烁，更远处，华北平原在秋阳下舒展着肥沃的胸膛，炊烟从村落袅袅升起，像大地轻柔的呼吸。

就是这片土地啊——他的眼神深邃如古井，映照着千年的山河。眼底翻涌着湘江怒潮，耳畔回响着娄山关雁鸣，还有大渡河铁索的寒意，延河畔纺车的嗡鸣。那些烽火连天的岁月，那些马背吟诗的夜晚，都沉淀在这无言的凝望里。

他微微前倾，手在藤椅扶手上轻轻一叩。这个动作让遐想从历史落回现实。此刻，长江天堑是否正飞架虹桥？东北荒原是否已响起钻机的歌唱？那些刚分到土地的农民，该在田埂上擦着汗微笑吧？他深吸一口气，空气中混合着松针的清苦和泥土的甘醇。

夕阳西斜，给山河镀上金辉。他缓缓起身，藤椅又一阵轻响，像是完成了一次庄严的托付。转身下山时，脚步沉稳而坚定——那万千遐想，已化作蓝图上的墨迹，化作前进的号角，融进这片古老土地焕发新生的晨曦里。一个崭新的中国，正从香山的秋色中，从这凝望与遐想里，磅礴而出。

张立奎《先师孔子杏坛讲学图》

《先师孔子杏坛讲学图》创作心得：

绘时代先声，传千载道统——画家创作《先师孔子杏坛讲学图》的创作意义与文化方向。

当巨幅国画《先师孔子杏坛讲学图》呈现在眼前，我们仿佛完成了一次穿越两千年的文化朝圣。画中，古柏森森，虬枝苍劲，于一片肃穆而充满生机的自然之境中，先师孔子端坐于杏坛之上，众弟子环伺左右，或凝神谛听，或俯首沉思，或激昂辩论。这不仅仅是一幅历史场景的再现，更是一次深刻的国家文化叙事与精神坐标的构建。其创作蕴含着深远的文化意义与明确的发展方向。

首要意义，在于“活化”历史，重塑民族文化的集体记忆与精神源头。

孔子与儒家思想是中华文明的主干，深深浸润于中华民族的血脉之中。选择“杏坛讲学”这一最具典范性的场景，而非庙堂之上的祭祀形象，意在强调其“有教无类”的教育理念与思想传播的开放性。画面通过室外古柏的环抱，巧妙地将自然的永恒与思想的永恒相融合，寓意儒家智慧如参天古木，根深叶茂，历久弥新。这幅画的创作，正是要将抽象的“传统文化”具象化为一个可感、可触、可敬的生动瞬间，唤醒国民对自身文化根源的认同感与自豪感，夯实文化自信的基石。

其次，其创作方向指向对中华优秀传统文化的“创造性转化”与“创新性发展”。在艺术语言上，它并非简单的复古。画家在继承传统国画线描、墨韵与散点透视的精髓之上，势必融入国画独特的笔墨构成、光影处理与宏大叙事构图，使画面既保有古典意蕴，又具备震撼人心的当代视觉张力。这种艺术上的融合创新，本身就是对“守正创新”理念的践行。它昭示着我们传承文化，不是泥古不化，而是要让古老的精神财富与当代审美和价值观对话，使其焕发新的生命力，从而为今人所用，为时代服务。

最终，这幅画作承载着向世界清晰传达中国精神与文化和平内核的使命。

在全球化语境下，中国需要向世界说明自己。孔子是中国的，也是世界的。他代表的不是武力征服，而是“仁者爱人”的伦理、“和而不同”的智慧与“诲人不倦”的教化。通过这样一幅气势恢宏而又充满温情的画作，我们向世界展示的是一个崇尚教育、尊重知识、追求和谐内省的文明形象。它有力地传递出，中华民族的伟大复兴，其路径是文化的复兴与精神的弘扬，其理想是构建人类命运共同体，这与孔子“大同世界”的理想一脉相承。

综上所述，《先师孔子杏坛讲学图》的创作，远超越一般性的艺术创作。它是一次国家层面的文化宣言，其意义在于接续文脉、筑牢自信；其方向在于守正创新、沟通世界。它让我们在笔墨丹青之间，目睹先师风采，聆听千古回响，从而更坚定地走向未来，让中华文明的薪火，在新时代燃放出更加璀璨的光芒。

张立奎《沂蒙母亲》

《沂蒙母亲》创作心得：

《沂蒙母亲》的画面，以撼人心魄的笔触，勾勒的不仅是一位母亲的肖像，更是民族脊梁的象征，是苦难与坚韧铸就的不朽丰碑。

画面中央，母亲满脸沧桑，每一道皱纹都像是时光与磨难共同镌刻的年轮，记录着烽火连天的岁月与清贫坚韧的一生。花白的发丝，是风霜反复漂洗过的痕迹。最动人心魄处，在于她那微微颤抖却顽强伫立的双腿——这颤巍巍的姿态，比任何坚定的挺立都更需要勇气，它诉说着生命的重负，更宣告着不屈的意志。她或许在眺望，在等待，在用尽最后一丝力气，守护这片浸透血泪的土地。

而她的身后，那巨大的沂蒙山磨盘，绝非闲笔。它既是沂蒙地区具体的生活器物，更是历史与命运的宏大隐喻。磨盘沉重、沉默，千百年来碾磨着五谷，养育着生命，也默默承受着碾压与重压。它象征着这位母亲，以及千千万万的沂蒙红嫂，她们以柔弱的肩膀，承载了时代的全部重量，用乳汁、小米和牺牲，哺育了革命，推动了历史前进的巨轮。背景中乱石嶙峋的沂蒙山，是她坚实的依靠，也是她品格的写照——在贫瘠与艰难中，迸发出最顽强的生命力。

画家在此将母亲的形象与山、与磨盘融为一体。母亲便是行走的山，是有了体温的磨盘。她的沧桑，是山的褶皱；她的坚韧，是岩石的品格；她的奉献，是磨盘无声的旋转。这幅画的深层内涵，正是要向我们揭示：历史的宏大叙事，从来都是由无数这样无名的、个体的牺牲与坚守所书写。所谓的人民，正是这无数个具体而微、饱经风霜却巍然屹立的母亲。

这是一曲献给所有在苦难中创造历史的平凡英雄的视觉史诗。它让我们铭记，那支撑起一个民族的，正是这“颤抖”中蕴含的无穷力量，是这看似卑微却顶天立地的脊梁。

张立奎《锦绣中华》

《锦绣中华》创作心得：

巨幅国画《锦绣中华》作者历时半年完成，在我们眼前铺展成一个沉默而磅礴的世界。没有过多绚烂的色彩，只有墨色的变化和冷暖的对比在宣纸上晕染、交融、生发，仿佛天地初开时的那股元气，凝固成了这蜿蜒万里的脊梁。长城，便是这元气凝聚的魂。它不像砖石砌成的建筑，更像一条从大地骨骼中自然生长出的苍龙。画家以枯笔焦墨，皴擦出山岩的粗砺肌理，那笔触如刀如斧，带着千年的风霜。而长城，就以这焦墨勾勒的硬朗线条，沿着山脊的走势，跌宕起伏，时而在云雾中隐没如游龙潜渊，时而攀上巅峰，显露出雄浑的敌楼，如同龙首昂然问天。它不是被安置在山水之间，它就是从山水中生长出来的，是这大好河山自己挺起的、不屈的铮铮傲骨。在这片苍莽的玄色世界里，画的右上角，是一天之中唯一的光源，也是整个画面的精神源点——东方日出。

画家以激情的赭石混着胭脂，在那墨色天际线上，渲染出一片柔和而充满希望的曙色。紧接着，一支饱蘸藤黄与朱砂的笔，以淋漓的水分，点染出那轮挣脱地平线的太阳。它并不刺眼，却带着一种温润而坚定的力量。随即，霞光万道，破空而来。那不是清晰的光线，而是用水墨技法“染”出来的光芒。画家顺着山峦的轮廓、长城的垛口，一层层地晕染开去。光芒如薄纱，如流水，抚过苍劲的松林，照亮了古老的墙砖，驱散了山谷间的晨雾与迷蒙。每一道山脊都镶上了一道金边，每一座敌楼都沐浴在温暖的光辉里。这光，让沉郁的墨色变得通透，让静止的画面充满了流动的生机。

此刻再看，那巍峨的长城，不再仅仅是历史的沧桑见证，更像一条被霞光唤醒的巨龙，正承载着这崭新的光明，在壮丽的河山间奔腾。日出与长城，一为新生之光，一为永恒之躯，它们在这幅水墨画卷中融为一体，共同诉说着一个民族从历史深处走来，迎向光明未来的磅礴史诗。这，便是水墨与意蕴交融的，最雄浑的东方交响。

三军大会师 245x1000cm 2004-2006年 2008.2011年军事博物馆展出